5 Anime Madhouse dứt khoát của thập niên 90
Tại sao lại là nhà thương điên một trong những hãng phim hoạt hình hay nhất?
Trước hết, điều quan trọng cần lưu ý là nhà thương điên là một trong những hãng phim hoạt hình Nhật Bản đầu tiên nâng cao chất lượng hoạt hình và cách kể chuyện vào cuối những năm 80 và đầu những năm 90.
Nhưng làm thế nào mà họ đi vào sáng tạo?
Những ngày đầu của Madhouse
Madhouse được thành lập cách đây 50 năm vào năm 1972 bởi một số họa sĩ hoạt hình huyền thoại, bao gồm Osamu Dezaki, Masao Maruyama, RintarouVà Yoshiaki Kawajiri.
mừng tuổi 50thứ tự kỷ niệm, tất cả!
muộn Osamu Dezaki bắt đầu với tư cách là một họa sĩ truyện tranh và đồng sáng lập Madhouse.
Masao Maruyama đã tham gia hoạt hình hơn 50 năm và là một người đồng sáng lập khác của Madhouse.
Rintarou (bút danh thú vị của Shigeyuki Hayashi) là một đạo diễn từng đoạt giải thưởng bắt đầu làm việc ở tuổi 17 vào năm 1958.
Cuối cùng, Yoshiaki Kawajiri là nhà văn và đạo diễn huyền thoại của Thành phố độc ác và một anime khác trong danh sách dưới đây của chúng tôi. 😊
Nếu bạn xem hoạt hình Nhật Bản những năm 90, chắc hẳn bạn sẽ biết đến studio này, hoặc ít nhất cũng nhận ra cái tên này vì nó đã gắn liền với một số tác phẩm thực sự tuyệt vời.
Trong bài đăng này, chúng tôi sẽ chỉ đề cập đến một vài tựa phim nổi tiếng của studio…và tin tôi đi, có rất nhiều tựa phim để bạn lựa chọn!
Màu xanh hoàn hảo
Màu xanh hoàn hảo đơn giản là nổi bật. Anime kinh dị tâm lý đen tối và phức tạp này sẽ không lôi kéo cảm xúc của bạn, nó sẽ chọc cho chúng chảy máu.
Được phát hành vào năm 1997 và được đạo diễn bởi Satoshi Kon, Màu xanh hoàn hảo dựa trên cuốn tiểu thuyết Perfect Blue: Biến thái hoàn toàn của Yoshikazu Takeuchi.
Đó là câu chuyện về Mima Kirigoe, cựu thành viên của một ban nhạc J-pop. Cô ấy hiện là một diễn viên và sự thay đổi trong sự nghiệp của cô ấy đã khiến một người hâm mộ bị ám ảnh bắt đầu theo dõi cô ấy.
Một trang web đáng sợ có tên phòng mima xuất hiện và khi Mima biết về nó, cô ấy có thể ngừng nghĩ về nó. Sự pha trộn giữa hoang tưởng và ám ảnh tạo ra chứng rối loạn tâm thần, và đột nhiên, Mima không thể phân biệt tưởng tượng với thực tế.
Mọi người cuối cùng bị sát hại, và Mima là nghi phạm chính.
Nói thêm nữa sẽ làm hỏng bộ phim tuyệt vời này!
Màu xanh hoàn hảo đã có một tầm với xa. Madonna đã sử dụng các clip trong một trong những bài hát của mình và Darron Aronofksy (giám đốc của Đài phun nước, Yêu cầu cho một giấc mơ, đô vậtVà Thiên nga đen) có có thể hoặc có thể không được truyền cảm hứng sâu sắc bởi bộ phim. Anh ấy phủ nhận điều đó, nhưng thật khó để không thấy sự so sánh giữa Màu xanh hoàn hảo và bản hit Black Swan của anh ấy. (Lưu ý bên lề: Thiên nga đen là một bộ phim hay!)
Màu xanh hoàn hảo có đánh giá tốt và tỷ lệ phê duyệt 83% trên Rotten Tomatoes, đó là một bản hit được chứng nhận cho Hãng phim Madhouse.
Ninja cuộn đã được phát hành tại rạp bởi nhà thương điên tại Nhật Bản vào năm 1993 và sau đó được phân phối sang Mỹ ở định dạng VHS lồng tiếng Anh vào năm 1995 bởi Metro-Goldwyn-Mayer và Manga Entertainment. Bộ phim hoạt hình samurai dài 94 phút này được viết và đạo diễn bởi Yoshiaki Kawajiri và là một bộ phim hoạt hình thuần túy. phiêu lưu hành động chiến tranh chớp nhoáng.
Chỉ cần viết điều này thôi cũng khiến tôi muốn xem lại nó có lẽ là lần thứ sáu mươi!
Câu chuyện kể về Jubei Kibagami, một kiếm sĩ/ninja/ronin lang thang. Anh ta bị cuốn vào một số cơn điên loạn nghiêm trọng khi giải cứu Kagero, một nữ ninja, khỏi một con quỷ siêu nhiên đang cố gắng tấn công tình dục cô. (Xin lưu ý rằng bộ phim này có cảnh báo về ảnh khỏa thân và bạo lực.)
Sau khi đánh bại ác quỷ/ác quỷ, một điệp viên từ vương quốc đến gặp Jubei và thuyết phục anh ta giúp xác định vị trí và đánh bại những ác quỷ còn lại.
Nếu bạn chưa xem bộ phim bán chạy nhất này, bộ phim thường được liệt kê cùng với Akira và Ghost in the Shell là một trong những bộ phim ăn khách nhất thập niên 90, thì bạn nên xem qua. Hoạt hình thật tuyệt vời và câu chuyện sẽ khiến bạn dán mắt vào chỗ ngồi của mình.
Chỉ cần nhớ, Ninja cuộn là nội tạng và đồ họa. Rõ ràng là dành cho 18+.
Tam giác
Bạn có thể nói gì về điều gì đó phổ biến đến mức cha hoặc ông của bạn có thể xác định được nó? Ý tôi là, hãy đến trung tâm mua sắm vào thứ bảy, và bạn sẽ thấy một Tam giác áo sơ mi được ai đó mặc hoặc được bán trong cửa hàng văn hóa đại chúng (như Chủ đề hấp dẫn 😊).
Điều đó khiến tôi nghĩ, có lẽ tôi nên mua một chiếc cho bố vào dịp Giáng sinh.
Tam giác vốn là một bộ truyện tranh nổi tiếng từ năm 1995-1997. Sau đó, nó được chuyển thành anime chiếu trong một năm và 26 tập. Mọi người đều muốn có một phần tài sản này từ truyện tranh Dark Horse, Adult Swim, G4 TV và Todd McFarlane (McFarlane Đồ chơi).
Và tại sao không? Không phải ngày nào cũng có một nhân vật sành điệu và ngầu như Vash the Stampede xuất hiện. Và những năm 90 là thời điểm hoàn hảo cho những câu chuyện về Viễn Tây và Hậu tận thế.
Đợi đã…tôi có thể thấy cuộc họp ở MacFarlane Toys. Big T đang ngồi trong phòng với nhóm tiếp thị của mình. Họ đang cố gắng quyết định những nhân vật anime nào sẽ ra mắt trong làn sóng đồ chơi tiếp theo.
Một trong những thực tập sinh hắng giọng rồi nói nhỏ từ góc phòng. “Thưa ngài, Vash có một chiếc áo khoác màu đỏ hoa văn giống như—”
Todd ngắt lời anh ta. “Giống như áo choàng của Spawn! Vâng, chúng ta nên làm Vash tiếp theo.
“Ý tưởng tuyệt vời, thưa ngài…”
Vash là một nhân vật được thiết kế tốt. Anh ấy trông thật ngầu. Hành động mát mẻ. Các quý cô yêu mến anh ấy, còn các chàng trai thì muốn trở thành anh ấy…ý tôi là…tôi đoán họ cũng vậy. Cười.
Tôi thực sự vẫn chưa quyết định mình muốn trở thành nhân vật anime nào.
Bất chấp điều đó, Vash là một tên tội phạm thông minh và anh ta có một khoản tiền thưởng khổng lồ cho cái đầu của mình. 60 tỷ $$!!! Đó là 120 tỷ $$ nếu bạn tính lạm phát từ năm 1995 đến nay! Không có gì ngạc nhiên khi những kẻ săn tiền thưởng đang theo đuổi anh ta. Geeze, chúng ta có thể để anh chàng này yên không?! Tất cả những gì anh ấy muốn là tình yêu và hòa bình!
Bản gốc Tam giác sê-ri sẽ được dán nhãn tốt nhất là tác phẩm kinh điển đình đám. Nó đã thành công ở Nhật Bản, nhưng điều đó đã đến rồi đi. Nó có nhiều thời lượng phát sóng ở Mỹ, nhưng có những chương trình mới đang lấp đầy các khung giờ.
Điều đó đang được nói, Tam giác dễ dàng tìm thấy trên các nền tảng phát trực tuyến và được coi là một mốc nhà thương điên phim hoạt hình cyberpunk vẫn còn rất phổ biến.
Thủ lĩnh thẻ bài Sakura
Minh họa bởi nhóm nghệ thuật toàn nữ, CLAMP, Thủ lĩnh thẻ bài Sakura là một bộ truyện tranh được đăng nhiều kỳ trong một vài năm trước khi chuyển thể thành anime. Bộ anime bắt đầu vào năm 1998 và có 70 tập và hai bộ phim được sản xuất bởi nhà thương điên.
Bạn có thể đã bỏ lỡ các bản phát hành VHS hoặc DVD vào những năm 90. Tuy nhiên, nhiều người hâm mộ anime Mỹ thập niên 90 nhớ lại chương trình này như một chương trình được giới thiệu trên Kids ‘WB hoặc Toonami.
Thủ lĩnh thẻ bài Sakura là một bộ anime theo chủ đề cô gái phép thuật. Do đó, nó tập trung vào một nữ nhân vật chính trẻ tên là Sakura Kinomoto. Bạn có thể đoán, từ tiêu đề của chương trình, rằng các lá bài ma thuật cũng có liên quan. Cốt truyện xoay quanh việc Sakura tìm kiếm và bắt giữ những Thẻ bài Clow bí ẩn đã trốn thoát khỏi cô.
Những năm 90 tràn ngập những lá bài và trò chơi bài, và ồ chúng rất phổ biến. Thủ lĩnh thẻ bài Sakura là một chương trình nổi tiếng và từng đoạt giải thưởng ở Nhật Bản, nhưng khi được chỉnh sửa cho thị trường Hoa Kỳ, nó đã bị mất một số thành phần khiến mọi người cảm thấy chất lượng của chương trình bị giảm sút.
Có rất nhiều điều để thích về sự quyến rũ này nhà thương điên sê-ri, đặc biệt nếu bạn là người hâm mộ thể loại này.
Ghi chép về Chiến tranh Lodoss
nhà thương điên đã giúp mang lại Ngục tối và Rồng vào cuộc sống dưới hình thức Ghi chép về Chiến tranh Lodoss.
Trong thực tế, có nhiều cấp độ của sự thật cho điều đó.
Ghi chép về Chiến tranh Lodoss bắt đầu là một loạt tiểu thuyết giả tưởng của Ryo Mizuno được tạo ra làm bối cảnh cho game nhập vai. Hoang dã hả? Nhưng tiểu thuyết không thực sự là tiểu thuyết… chúng là “bản phát lại” hoặc bản sao chép của các phiên trò chơi nhập vai.
Tâm trí thổi chưa?
Nghe có vẻ như nó sẽ được tiếp thị cho những người hâm mộ cụ thể, nhưng những cuốn sách này đã cực kỳ nổi tiếng và bắt đầu sinh ra manga, anime, nhạc phim và trò chơi điện tử. Đây là đâu nhà thương điên tham gia trở lại vào năm 1990-1991.
Ghi chép về Chiến tranh Lodoss Anime OAV là một trong những bộ anime có chủ đề giả tưởng tinh túy nhất hiện có. Bạn có thể coi nó như Chúa tể của những chiếc nhẫn trong Anime Nhật Bản thập niên 90 nếu muốn.
Mười ba tập phim chứa đựng sự cân bằng gần như hoàn hảo của tất cả các khía cạnh thiết yếu của anime. Nó có hình ảnh động đẹp, sắc nét và rõ ràng. Nó có một câu chuyện hấp dẫn chứa đầy hành động, phiêu lưu và thậm chí là lãng mạn.
Các nhân vật của nó được phát triển tốt và được thiết kế trực tiếp từ bộ Quy tắc cơ bản của D&D.
Cuối cùng, nhạc nền, hiệu ứng âm thanh và các bài hát đều được hòa quyện vào chương trình một cách đáng kinh ngạc. Trên thực tế, chủ đề mở đầu hấp dẫn đến mức bạn có thể thấy mình hát nó một lúc sau khi xem.
Nếu như nhà thương điên là Michelangelo, đây được cho là khoảnh khắc của Nhà nguyện Sistine.
Nhân tiện, bạn đã thử Deedlit trong Wonder Labyrinth chưa?
Suy nghĩ kết thúc về Madhouse
Nhờ vào nhà thương điên, chúng tôi có vô số phim hoạt hình sâu sắc với những câu chuyện hay và hoạt hình tuyệt vời. Các tác phẩm của họ trong thập niên 90 đã xây dựng và giúp phát triển cơ sở người hâm mộ Hoạt hình Nhật Bản tại Hoa Kỳ.
nhà thương điên tập hợp và thường hợp tác với những bộ óc sáng tạo tốt nhất của manga và anime. Những nhân vật quan trọng như Naoki Urasawa, Clamp, Morio Asaka, Masayuki Kojima và Satoshi Kon đều đã làm việc với nhà thương điên.
Nó giống như “Dream Team” của Thế vận hội năm 1992 của Michael Jordan, Magic Johnson, Karl Malone, Charles Barkley và Patrick Ewing. nhà thương điên xếp chồng lên nhau vào những năm 90 và giành chiến thắng.
Họ đã làm gì kể từ đó? Bạn đã bao giờ nghe nói về Beyblade chưa? Chobbit? Claymore? Ngay cả loạt phim hoạt hình Marvel? Đúng, họ đã làm những điều đó và nhiều…nhiều hơn thế nữa!
Cảm ơn, Madhouse, vì đã làm một công việc tuyệt vời.