Người sáng lập Sugar Studios Jijo Reed đã đi từ Punk đến Penthouse như thế nào
Jijo Reed, người sáng lập và CEO của Sugar cho biết: “Chúng tôi có khoảng năm tay trống tại Sugar. phim trường đường, nói về các nhân viên tại nhà hậu kỳ duy nhất của anh ấy. Nó chiếm ba tầng của tòa nhà Wiltern Building theo phong cách Art Deco của LA, ở đâu đó gần trung tâm của vũ trụ điện ảnh độc lập.
Chào mừng đến với Sugar Studios. Phép lịch sự của Jijo Reed
Một bộ phim mà Sugar làm việc mà Reed đang điều hành sản xuất, LSD miễn phí, sẽ khép lại Liên hoan phim Slamdance năm nay. Một dự án Sugar khác, sê-ri Michael Polish-Kate Bosworth Mang theo những chú ngựa nhảy múa, được công chiếu vào năm ngoái tại Sundance. Vào mùa thu, một bộ phim khác mà Sugar thực hiện tất cả các bài đăng trên đó, bôi đen, được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Quốc tế Toronto. Trên đường đi, Sugar cũng làm việc trong bộ phim tài liệu Machine Gun Kelly Hulu Cuộc sống màu hồng.
Phòng thu của Reed có 12 khoang chỉnh sửa, hai dãy phòng màu, bốn phòng âm thanh và một rạp hát Dolby Atmos 20 chỗ để hòa âm và phân loại màu sân khấu. Trong một ngành nổi tiếng về gia công phần mềm và sản xuất hậu kỳ từng phần một cách khó chịu, Sugar nổi bật như một địa điểm thống nhất cho mọi thứ, từ chỉnh sửa đến màu sắc, âm thanh, VFX và phân phối. Đây cũng là một nơi thú vị để làm việc, cộng tác và đi chơi.
“Hầu hết các nhà làm phim phải đến Burbank để có âm thanh, Westside để có màu sắc, ở nơi khác để có hiệu ứng hình ảnh — điều này chắc chắn ảnh hưởng đến quá trình sáng tạo và hiệu quả của những bộ phim này, đặc biệt là với những bộ phim không có nguồn kinh phí vô tận ,” Reed nói. “Chúng tôi muốn mọi người nhận ra sự tiện lợi của mô hình của chúng tôi đi đôi với chất lượng hàng đầu.”
Vậy tại sao tất cả các tay trống? “Đó là tất cả về nhịp điệu,” anh nói. “Nhịp độ cắt, dòng chảy của nội dung. Hầu hết các biên tập viên giỏi nhất đều có cảm giác nhịp nhàng. Tôi thấy với các nghệ sĩ của chúng tôi, những người có tài năng về nhịp điệu và thời gian, luôn có một dòng chảy nhất định, một sự mượt mà nhất định – nhịp điệu đó thực sự khiến những đoạn cắt này có cảm giác phù hợp, bạn biết không? Tất cả mọi thứ là về nhịp điệu.
Câu chuyện của Reed mang tất cả nhịp điệu của một bộ phim tiểu sử hay nhất về nhạc rock ‘n’ roll – hào nhoáng, trang trí những năm 1950, sự nổi lên nhanh chóng, sự nghiện ngập, thậm chí là một vụ tai nạn xe Ferrari. Và sau đó là sự trở lại – với thành công lớn nhất – được xây dựng trên tình yêu dành cho nghệ thuật cốt lõi đã đưa anh ấy bắt đầu. Tất cả bắt đầu vào những năm 1980, tại Studio City, nơi Reed là một phần của bối cảnh tâm thần hoặc nhạc punk, một sự kết hợp giữa nhạc punk và nhạc rock. “Tôi thực sự say mê thẩm mỹ của thập niên 50, bạn biết không? Xe thập niên 50, quần áo thập niên 50. Tôi đã từng đến Palomino và tất cả các câu lạc bộ ở LA từng có những ban nhạc rock và punk này,” anh ấy nói. “Kể từ khi tôi 14 hoặc 15 tuổi, tôi đã luôn bị thu hút bởi tính thẩm mỹ của thời đại đó – những đường nét, màu sắc và sự thuần khiết của nó, chỉ trong các khía cạnh được sắp xếp hợp lý.”
Người sáng lập kiêm Giám đốc điều hành của Sugar Studios, Jijo Reed khởi nghiệp là một tay trống trong các ban nhạc punk khu vực LA
Anh ấy đã điều chỉnh và phát triển thẩm mỹ, nhưng không bao giờ từ bỏ nó. “Tôi luôn mua sắm ở chợ trời,” anh nói. “Tôi muốn có những chiếc trường kỷ bằng xương chó và ghế vải tuýt của thập niên 50, gạt tàn bằng gốm và nho thủy tinh.” Giờ đây, các văn phòng của anh ấy được trang trí theo phong cách trang trí cổ điển và giữa thế kỷ bằng bọt biển phù hợp hoàn hảo với thẩm mỹ của Wiltern. Logo của Sugar là gợi ý đầu tiên cho thị hiếu của anh ấy. “Tôi đã nói với vợ mình khi thiết kế logo rằng tôi muốn nó trông giống như Vegas nhếch nhác kiểu cũ kết hợp với biểu tượng trên một căn hộ song lập giá rẻ ở Bắc Hollywood.”
Nhà hát Sugar Studios, lịch sự của Jijo Reed.
Reed đã chơi trong hai ban nhạc khi còn là một thiếu niên, The Hellcats và Bobbi Brat Band. Khi thực hiện các buổi biểu diễn quanh LA, anh ấy đã lọt vào mắt xanh của một nhân viên tuyển diễn viên thích vẻ ngoài của anh ấy và mời anh ấy thử vai cho các quảng cáo và phim.
“Vì vậy, tôi đã có một thời gian ngắn cố gắng trở thành một diễn viên. Và giống như hầu hết các diễn viên ở LA, tôi cần một công việc thực sự. Tôi làm bồi bàn tại Jerry’s Deli, ở Studio City, và sau đó một người bạn của tôi nói, ‘Này, bạn có muốn một công việc thực sự không?’”
Đó là năm 1989, và công việc là lái xe cho một công ty sản xuất các đoạn giới thiệu phim. Anh ấy bắt đầu chuyển băng qua lại cho các trường quay, sau đó trở thành trợ lý, rồi trợ lý biên tập và hoàn thiện – người đóng gói mọi thứ lại với nhau để làm cho nó trở nên đẹp đẽ. Anh ấy trở nên rất thành thạo các khía cạnh kỹ thuật của công việc và cuối cùng trở thành một nhà sản xuất sáng tạo.
Công ty mà anh ấy làm việc, Tập đoàn Cimarron, đã thực hiện các đoạn giới thiệu cho các bộ phim kinh điển hiện nay bao gồm kẻ hủy diệt 2, không thể tha thứvà Sòng bạc. Anh ấy đặc biệt nhớ rõ cái cuối cùng — bởi vì nó gói gọn một cách hoàn hảo sự sáng tạo liên quan đến việc cắt một đoạn giới thiệu tuyệt vời.
Khi anh ấy nhớ lại, ba công ty sản xuất trailer đang cạnh tranh cho bộ phim của Martin Scorsese, và tất cả các trailer của họ đều có vụ nổ ô tô nổi tiếng xuất hiện gần đầu và cuối phim. Nhưng có một điều khiến công ty của anh trở nên nổi bật: một số sáng tạo tái hiện lại câu thoại mà nhân vật của Robert De Niro, Sam “Ace” Rothstein, lạnh lùng chuyển cho vợ anh, Ginger (Sharon Stone), sau khi anh nghe thấy cô ấy âm mưu bỏ trốn trong nhà của họ. của anh ấy.
“Cuối cùng, sau vụ nổ, chúng tôi chuyển sang anh ta – một cảnh quay đẹp tuyệt vời về anh ta nhìn qua sàn của Sòng bạc Tangiers, và chúng tôi chỉ nghe thấy đoạn đối thoại: ‘Bạn muốn thoát khỏi tôi? Tôi đây. Hãy tiếp tục, thoát khỏi tôi,’” Reed nhớ lại. “Bạn đặt hai thứ đó lại với nhau và nó tạo ra cái kết kỳ diệu cho đoạn giới thiệu đó. Vì vậy, cuối cùng chúng tôi đã nhận được chiến dịch đó và tôi phải nói rằng tôi đã làm việc trên đoạn giới thiệu đó.
Sự chú ý của anh ấy đến từng chi tiết thể hiện rõ ràng trong cách anh ấy nhớ lại buổi tiệc nướng. Anh ấy chỉ kể câu chuyện sau khi tôi thúc giục, Sòng bạc người hâm mộ. Mặc dù anh ấy đã làm việc với nó cách đây 27 năm và đó là một trong vô số đoạn giới thiệu mà anh ấy đã tham gia, nhưng sau này khi tôi xem nó trên YouTube, nó chính xác như những gì Reed nhớ về nó.
Anh ấy tiếp tục thăng tiến trong lĩnh vực kinh doanh xe kéo, và cuối cùng trở thành nhà sản xuất điều hành tại LA’s Union Editorial, sau đó là chủ sở hữu của The Division Media, xử lý phim truyện, truyền hình, phương tiện truyền thông mới, v.v. Nhìn từ bên ngoài, mọi thứ đang trở nên tuyệt vời. Anh ấy thậm chí còn có một chiếc Ferrari.
Cũng đọc: Michael B. Jordan đã đóng vai chính trong những bộ phim lớn. Bây giờ là lúc để làm cho một với Tín điều III
Nhưng không phải tất cả đều tốt. Anh ấy nói: “Tôi thực sự sa đà vào ma túy và rượu. Anh ấy có thể bỏ qua phần này, nhưng anh ấy đã quyết định chia sẻ nó, gần cuối cuộc phỏng vấn của chúng tôi. Bởi vì có thể nghe về nó sẽ giúp ích cho người khác. Anh ấy nhớ rằng anh ấy đã từng nói với bản thân rằng anh ấy cần ma túy và rượu để giải quyết khối lượng công việc của mình.
Ban công áp mái tại Sugar Studios, lịch sự của Jijo Reed
“Thật buồn cười là tâm trí tôi lại nói với tôi rằng công việc bắt buộc tôi phải thức khuya. Vì vậy, tôi sẽ cần một chút trợ giúp khi thức khuya,” anh cười. “Nhưng thực sự, chính việc tôi phải thức khuya và uống thuốc đã khiến tôi phải làm việc muộn.” Anh ấy đã có một khoảnh khắc rõ ràng trong một bữa tiệc. “Có người đến gặp tôi và nói, ‘Ồ đúng rồi. Không phải anh từng là nhà sản xuất sao?’ Và trong tâm trí tôi, tôi nghĩ mình vẫn thế – nhưng không phải vậy. Tôi đã ở ngoài lưới, anh ấy nói. “Tôi đã có trải nghiệm sáo rỗng về một ‘nhà sản xuất Hollywood’ liều lĩnh: Cuộc hôn nhân của tôi kết thúc, sự nghiệp của tôi kết thúc, chiếc Ferrari bị hỏng.”
Anh ấy đã đi cai nghiện và trải qua sáu tháng để khỏe mạnh trở lại. Và sau đó anh ấy bắt đầu lại. “Năm 2012 là khi tôi thuê một văn phòng nhỏ tại Wiltern. Tôi có một máy tính xách tay và một ổ cứng mà tôi mua từ Fry’s với giá 120 đô la và một màn hình,” anh nhớ lại.
“Tôi đã tự học Final Cut Pro trên máy tính xách tay của mình và bắt đầu cắt các đoạn giới thiệu trong văn phòng nhỏ này trên tầng chín ở Wiltern.” Trong 10 năm, với vợ là Nicole trong vai trò COO, họ đã xây dựng Sugar lớn hơn và tốt hơn.
“Mỗi khi tôi có một công việc, tôi sẽ mua thêm thiết bị, và tôi đã thuê một số thực tập sinh đã trở thành nhân viên của nhân viên, và cứ thế tiếp tục.”
Năm 2013, anh ấy bắt đầu tập trung vào sản xuất hậu kỳ đầy đủ. Trong số những thành công của anh ấy kể từ đó là việc giành được giải Emmy khu vực cho phim tài liệu năm 2019 Thở đi, Nolan, Thở đi. “Vì vậy, trong 10 năm qua, chúng tôi đã đi từ một văn phòng nhỏ ở tầng 9 lên toàn bộ tầng 8 và 9 và căn hộ áp mái ngoạn mục ở tầng 12,” anh nói.
Khi chúng tôi nói chuyện, anh ấy nhận được email từ một nhà sản xuất lớn — một cái tên mà bạn sẽ nhận ra — giới thiệu một nhà làm phim đến Sugar.
Reed cho biết: “95% hoạt động kinh doanh của chúng tôi là từ khách hàng giới thiệu hoặc khách hàng thường xuyên.
Mang theo những chú ngựa nhảy múa là dự án thứ tư của Michael Polish mà Sugar đã thực hiện và Paul Buhl, biên tập viên chính của chương trình, có mối quan hệ nghề nghiệp lâu dài với nhà văn kiêm đạo diễn. Người Ba Lan và Bosworth, ngôi sao của chương trình, tin tưởng vào điều đó đến mức họ đã tài trợ cho tất cả 10 tập của bộ phim một cách độc lập trước khi tìm kiếm một mạng hoặc người phát trực tuyến. (Mong đợi một thông báo sớm.)
Nicolas Cage và Jijo Reed tại Sugar Studios
Một dự án Đường khác là Quế, từ nhà làm phim Bryian Keith Montgomery Jr., có sự tham gia của Pam Grier và Damon Wayans. Nó được sản xuất bởi Village Roadshow Pictures theo thỏa thuận sản xuất một số phim “Black Noir Cinema”. Village Roadshow là một trong số nhiều doanh nghiệp chuyển sang sản xuất các sản phẩm có kinh phí khiêm tốn hơn — và Sugar Studios có vị trí hoàn hảo để giúp họ nhờ quy trình hợp lý, độc đáo.
Reed nói: “Họ rất ngạc nhiên và trong một số trường hợp là kinh ngạc về chất lượng mà họ có thể nhận được ở mức ngân sách đó. LSD miễn phí sẽ mang đến cho Reed vòng tròn đầy đủ: Nó có một số biểu tượng nhạc punk, như tay trống quá cố của Dead Kennedys DH Peligro và ca sĩ Circle Jerks Keith Morris, người mà anh ấy ngưỡng mộ khi còn nhỏ. Anh ấy gặp Morris lần đầu tiên khi ban nhạc của anh ấy mở màn cho Circle Jerks vào năm 1986.
“Loại anh hùng nhạc punk rock của tôi, bạn biết không?”
Bạn có thể tìm hiểu thêm về Sugar Studios tại đườngstudiosla.com.
Hình ảnh chính: Jijo Reed, Giám đốc điều hành và người sáng lập Sugar Studios.