Việt Nam: Họa sĩ Bùi Chát đánh thức tự do

Quan sát kỹ tranh của Trò, anh thấy anh đã nghiên cứu và thử nghiệm lối vẽ trống không vận dụng cái đẹp vào tranh, bằng nhiều cách thể hiện từng tác phẩm trong mọi hoàn cảnh. Anh luôn lên ý tưởng rõ ràng về bức vẽ của chính mình, cảm nhận được tâm hồn, trạng thái tâm lý của bức tranh rồi sắp xếp để hoàn thành bức tranh. Vì vậy, tranh của Bùi Chát trong sáng, toát lên đúng thần thái, gợi nhớ đến chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng.

Với 29 bức tranh được chọn lọc, trưng bày tại Alpha Art Station, do Nhà nghiên cứu Mỹ thuật Nguyễn Hùng phụ trách.

Tôi bị cái nhìn hớp hồn, tự động đặt tên cho từng bức tranh, bí quyết riêng của mỗi người, càng nhìn vào mỗi bức tranh của Trò chuyện, những lớp màu tranh nhau cuộn xoáy, chúng như gió thổi và lan tỏa những vệt màu. đa màu sắc hài hòa.

Bùi Chát thích sử dụng bột màu thô sơ, làm nổi bật tính chất hoang dã, pha trộn màu sáng, tương phản, đối xứng, đôi khi kết thúc bức tranh bằng một vài đường nét đậm nhạt, những chuyển biến rơi tự do trên bề mặt. vẽ mặt. Nhìn bức tranh tổng thể của Trò chuyện, họ rất trầm lặng, đôi khi buồn bã, cơ thể co giật, những suy nghĩ vô thức về sóng, về núi, về những đường cong nhấp nhô đầy hài hước, không ngừng ào ạt tuôn ra. ý chí kiên cường, toát lên từng nét sinh khí. Tôi ngờ ngợ cái cảm giác được bày ra những con Cá Chép đủ màu sắc, tự nhiên lăn tăn, chứa đựng ý tưởng quần tụ lại, tạo nên một bức tranh trên mặt nước.

Trong tranh trừu tượng, Bùi Chát không tù túng, tối tăm bởi gam màu đen, những nét vẽ tự do biến hóa lên xuống, tạo nên muôn hình vạn trạng tự nhiên, ngắm nhìn đâu đó, dòng người tấp nập, những ngôi nhà nghiêng mình múa xòe, cánh tay. Cành cây khô nhô lên, bay khắp nơi, phát ra tia lửa, những câu chuyện cổ tích huyền thoại, xung quanh là những hình thù ngây thơ, những hình tượng hiền nhân xuất hiện trong không gian, pha trộn một số chi tiết âm bản màu sắc.

Tôi tự trả lời, tại sao Bùi Chát lại chọn hướng đi này, lý do đơn giản Chát muốn vẽ bằng sự trong sáng, đúng nghĩa của tinh thần tự do, không ràng buộc vào bất cứ thứ gì, không cần biết nó bay bổng, thích sự tự nhiên cho bức tranh, để gửi gắm tâm trạng muốn nói. Điều ngạc nhiên là tôi nhận thấy tranh Trò chuyện đôi khi rời rạc, tốc độ rất chậm, tư tưởng ăn mòn theo từng mức độ khác nhau, màu sắc và đường nét, hòa sắc thay đổi liên tục.

Còn không gian tạo tranh Trò chuyện thì luôn mềm mại bởi sự cọ xát của các mảnh ghép màu nhạt, nhạt dần về hư không, nhịp điệu chuyển động đều, nét ngắn, ít ngoằn ngoèo, tốc độ chậm tạo vũng màu rộng, nét mảnh đậm nhạt tạo các cạnh sáng. Và đó là cách tạo hình rất riêng của Chat, lặng lẽ pha trộn ảo giác về một khung hình đầy ý tưởng.

Mở miệng và nghệ thuật của chánh niệm

Nhìn vào bản năng nhận dạng, Bùi Chát, tên thật là Bùi Quang Viễn, là thành viên chủ chốt của nhóm Open Mouth, tính cách hướng nội, thích tự do, song song với việc xuất bản thơ và thực hành nghệ thuật tâm niệm. (Nghệ thuật khái niệm). Đã xuất bản bảy tập thơ, đương đại tại Việt Nam, được dịch ra nhiều thứ tiếng khác nhau.

Vì vậy, tranh của Bùi Chát trở thành một câu chuyện tranh khác lạ, mang cảm giác hành động, thoát tục, giải mã những giấc mơ vô thức, lý giải sự va chạm của cõi tâm linh, chiêm nghiệm xã hội bằng hiện thực siêu nhiên. công cộng, bao nhiêu chuyện đồi bại của thiên hạ. Vì vậy người xem cũng phải tò mò, muốn tìm hiểu xem người họa sĩ tương tác nội tâm bức tranh như thế nào, phê bình hay khen ngợi, cảm nhận tư tưởng của chính mình, luôn hiện hữu trong thế giới trừu tượng.

Với tôi, Trò đã tìm kiếm hội họa từ rất lâu, khi bắt đầu làm thơ để tìm cái nghệ thuật, cái đẹp, sự gần gũi từ hình học trong thơ, anh theo đuổi ước mơ đó, vẽ theo ý mình. Đột nhiên, trong mùa dịch Covid 19, hơn 3 năm Chat, tôi say sưa, vô số bức tranh khổ lớn ra đời, mục đích chính là giải thoát cho bản thân và thực hiện trọn vẹn những gì mình mong muốn bấy lâu nay.

Đứng trước phòng tranh của Chất, tôi lặng đi những dòng cảm xúc, tưởng chừng như đang nhìn những bức tranh trừu tượng, tự nhiên nhớ lại ngày đầu tiên tôi gặp tên Bùi Quang Viễn, trong một chuyến đi biên giới, khi còn đi học, hai cậu bé đã gặp nhau. Trên xe, nói chuyện thơ ca, rồi trao đổi nước ngọt, cả hai lạc vào rừng sâu bên ánh trăng.

Viên cười trong rừng và chỉ lên trời: “Trăng đẹp nên làm thơ”. Tôi cười thầm: “Vẽ còn hơn làm thơ”. Đó là cách đây vài thập kỷ, thật vui khi nghĩ lại.

Thời gian là dấu ấn của ký ức, càng xem tranh của Bùi Chát càng hiện lên những câu chuyện trong đầu, trên trời dưới biển, những con đường văn nghệ về miền đất đỏ, lang thang đâu đây cành lá xum xuê. , hình ảnh của những ký ức ngây thơ, hư ảo đọc thơ huyền bí, chơi thơ đùa vui, nhớ lại mấy bài thơ Bùi Chát đọc mà cười: “Chuồn chuồn bay thấp thì trời mưa / bay cao thì trời nắng / chẳng liên quan gì đến tôi!”

Hay bài thơ mà bạn rất thích hồi đó: “Em chảy nước miếng trên tường / Thương mấy chị lùa chuột trong cống / Thấy em mặc quần đùi áo bà ba mua ở vỉa hè.”.

Bước ra khỏi phòng tranh Ngẫu hứng của Bùi Chát, tôi vẫn bị ám ảnh bởi những gam màu nồng nàn, ấm áp, những khung hình bí ẩn chưa giải mã, biến hóa không ngừng, vọng về thế giới trừu tượng của Hoàn cảnh. sẽ tiếp tục ra đời, hấp dẫn hơn mỗi lần.

Bài viết này thể hiện phong cách và quan điểm cá nhân của tác giả.